Много преди AI снимките вече ни лъжеха

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

Често се споделя, че една фотография приказва повече от хиляда думи, само че въпреки всичко имаме вяра ли, че тя споделя истината?

Интернет, инструментите за редактиране, обществените медии и – несъмнено – AI ни накараха да осъзнаем от ден на ден, че когато става въпрос за снимка, външният тип може да бъде излъган. Изфабрикувани изображения, като това на починалия папа Франциск, носещ снежнобяло пухено палто или хипотетичната полицейска фотография на президента на Съединени американски щати Доналд Тръмп, постоянно стават вирусни, откакто пленят въображението на обществеността.

Но до момента в който технологията, която ни разрешава да сътворяваме фотоси на танцуващи брейк бебета и гангстерски котки, непрестанно се развива, обработката на изображения не е нищо ново - както демонстрира идната галерия в Rijksmuseum в Амстердам.

Откриване в петък, „ Fake! “ демонстрира по какъв начин са създавани образни илюзии от средата на 19 век.

„ Всички приказваме за AI в днешно време “, сподели кураторът на изложбата Ханс Руузбум пред CNN във видео диалог. „ Ние сме привикнали с Photoshop и други цифрови способи за смяна на изображения, само че искахме да покажем, че постоянно е било по този начин, от най-ранните дни на фотографията.

„ Хората постоянно са имали склонността да си играят с всички благоприятни условия, които предлага фотографията, както с камерата, по този начин и в тъмната стая, или с ножици и лепило по недигитален метод. “

Шоуто включва 52 изображения от сбирката на музея, датиращи от 1860 до 1940 година, всички от които са основани благодарение на колаж или монтаж. За да сътвори фотоколаж, художникът физически изрязва и залепва изображения дружно. При фотомонтаж голям брой фотоси се комбинират и по-късно се фотографират наново.

Подобно на доста от това, което виждаме от AI през днешния ден, доста от тези ранни изображения демонстрират явно фантастични подиуми - като човек, който бута гигантска версия на личната си глава в количка, или голям клас царевица, влачен от кон и каруца.

Но в ера, когато към момента не беше нещо, което да стане вирусно, за какво ранните фотографи полагаха толкоз огромни старания, с цел да основават подправени изображения?

„ Защо хората не биха фалшифицирали фотоси? “ — попита Рузбум. Фотографията „ в никакъв случай не е била реалистична “, сподели той, изключително през 19 век, когато хората бяха „ по-свикнали да виждат картини, щампи, рисунки, които не споделят дословните истини.

„ Хората постепенно привикваха с фотографията и може би постепенно привикваха с концепцията, че фотосите могат да бъдат по-реалистични от другите изображения. “ Но той добави: „ Има доста малко мнения от времето, тъй че надали знаем реакциите на публиката към това, което е видяла. “

Основният претекст за ранните имитации беше да обезпечат развлечение - към три четвърти от изображенията в изложбата са основани с тази цел, сподели Рузбум. Други са основани за реклама или за политическо изказване.

Джон Хартфийлд, псевдонимът на немския художник Хелмут Херцфелд, беше водещ фотографски сатирик, който беше гневно срещу Хитлер и неговата нацистка партия. Изображението на Хартфийлд от 1934 година, употребявано на предната корица на лявото работническо илюстровано списание (Arbeiter-Illustrierte-Zeitung), демонстрира Йозеф Гьобелс, основен нацистки агитатор, като бръснаря на Хитлер.

„ Това е Хитлер, само че Гьобелс го трансформира в (Карл) Маркс, с цел да притегли работническия електорат “, сподели Рузбум.

„ Хартфийлд е както най-известният, по този начин и съгласно мен най-умният човек, който е употребявал фотографията, с цел да се подиграе с нацизма и всичко, което прави режимът, и да се опита да предизвести хората за всички рискове, които се задават или към този момент се случват.

„ Много е забавно, тъй като този тип ирония към момента е доста публикуван, в случай че не и повече от всеки път. “

За разлика от ранните полети на фантазията и сатирата, фотожурналистиката в действителност стартира да се развива едвам в интервала сред войните и с това пристигна ново очакване фотографията да бъде правдива.

„ Хората едвам започваха да привикват да виждат доста фотоси през 20-те и 30-те години на предишния век с известни списания “, сподели Рузбум.

„ Нямаше съмнение [преди този период], тъй като хората бяха привикнали да виждат единствено ръчно рисувани изображения, тъй че постепенно се прокрадна концепцията, че фотографията може и би трябвало да споделя истината. “

В към три четвърти от изображенията, показани в изложбата, фалшификатът е „ в действителност явен “, сподели Рузбум – като даде образец с някой, който наподобява е направил театрално обезглавяване – само че в някои е по-трудно да се открие по какъв начин е осъществена операцията.

Например, Рузбум уточни „ дребна пощенска картичка от авиационно шоу някъде в Ел Ей, с доста самолети във въздуха. Но публиката не обръща внимание, а те са доста близо един до различен. Това просто би трябвало да е монтаж, тъй като това не може да се случи в реалност по този метод.

„ Винаги се чудя дали тогавашните хора биха прозрели трика или не “, сподели Рузбум.

„ Всеки ден виждаме повече фотоси, в сравнение с множеството хора през 19 век биха видели през целия си живот. Така че повече или по-малко сме привикнали да гледаме и преценяме фотоси. Може би беше доста по-трудно да се направи разлика сред [това, което беше] същинско и нереално. “